透明的民族 ALPHA CHANNEL
展覽資訊
透明的民族 ALPHA CHANNEL
參展藝術家 Artist｜
WANG YOUNG-HSIANG, LIN YU-LIANG, HOU SSU-CHI, CHEN TING YU
日期 Date｜2025.1.18(Sat.)-2.23(Sun.)
地點 Venue｜藝托邦藝文空間 花蓮市博愛街156之5號
Artopia (No.156-5, Bo’ai St., Hualien City, Hualien County, Taiwan)
開幕茶會 Opening｜2025.1.18(Sat.) 14:00
閉幕座談 Artist Talk ｜2025.2.22(Sat.) 15:00
「透明的民族」是一檔具實驗性的展覽，也是在數位時代下的隱喻。透過語言（遊戲），像是「壓縮」與「解碼」，使得看似弔詭的展名成為別具意涵的設想。試圖在大數據、AI當道的社會，從科技路徑反思我們之於對象世界的建構。
靈感來自幾位參展藝術家閱讀維根斯坦（Ludwig Wittgenstein）的《論顏色》（Remarks on Colour）一書，有感於其隨筆式的書寫方式以及利用「語言」對於顏色的辯證，促使大家回溯自身的創作脈絡，以書中的關鍵詞「色彩」、「語言遊戲」、「私人語言論證」為奠基，重新展開對「數位」、「影像」、「AI」的探討，從不同面向著手實驗。
根據《論顏色》的命題：「顏色」並不僅是在色彩學上的標記，它包含了更大程度的感受經驗，維根斯坦在書中假想了一群「色盲的民族」，因視覺機能而構成語言和生命形式的差異，藉以說明當顏色在被描述的過程中，便透過「語言」擁有另一層身份和意義。意思是，當我們用不同角度，觀看熟悉的顏色時，它不止限於物體本身所體現的色彩。維根斯坦談論的「語言」不僅是說話本身，更多層面的包涵了發語者背後乘載的「生命形式」。因此儘管他是基於「語言如何被說」這樣的問題意識去討論顏色，不過在語言之前，一種經驗式的、認識論的態度也從中展開。
我們也許能假設一種將螢幕作為世界對象的「透明的⺠族」。千禧年前後，數位螢幕的時代來臨。螢幕，是透過微小的陣列光點穿透一層透明薄膜，進而產生靜態或動態的畫面。當LED牆取代傳統看板、設備儀表變成透過指尖，觸碰在螢幕中的不同圖像⋯⋯。儘管人類自古是以視覺辨別環境，但是深入電視、電腦、手機裡的螢幕才是當今主流觀看世界的方式，比起以往肉眼和自然的接觸，現在的我們似乎更擅長藉由透明薄膜上的色光變化，理解大千世界。
一群「透明的民族」，被數位時代渲染，通過螢幕來回遊走於物質的類比世界和數位的虛擬空間，在那層佈滿訊號的薄膜上，虛實交雜。然而，當數位訊號從薄膜穿透進現實環境時，因為光影、色準、形變等技術性差異，不僅使這群人對顏色產生不同的認識和經驗。另一方面，氾濫的訊息填滿了虛擬到現實間的縫隙，它們透過機器、軟體、虛擬實境等，悄然形塑出在其他時代所未曾擁有的感知。當這些經驗被化成言語訴說，那麼，他們所形塑出的「語言」會是什麼？
展覽的英文名稱「Alpha Channel」是指在電腦中用來表示圖片透明程度的量值。然而，在數位介面中的「透明」其實是一種弔詭，因為在數位世界中的透明都只是一種「透明性」的存在。例如，螢幕顯示器在光譜中添加了白，讓圖像變淺或霧濛濛的，來表示透明、或者在修圖軟體利用灰白方格表示「去背」、影視中的綠幕背景等。這些在數位中呈現透明的方法也成為了一種象徵透明性的「符號」。至此，我們是否可以繼續假想透明的民族，是一群早已內化這些符號的意識群體？將這些表示透明的符號即視為真實的透明？
除此之外，在AI（Artificial Intelligence）發展時代的語境下，「透明的民族」一詞所指涉的更不僅是位於螢幕前方的觀看位置，亦囊括了正處在透明薄膜後方的機器視角。AI透過程式語言、編碼指令、擷取並開始生成文字、對話、圖像甚至影音，作為一種大型的「語言」模型，又會發展出什麼樣的「語言遊戲」，而那樣的語言是否也正象徵著一種認知世界的方法，歸屬於另一層意義上的「透明的民族」？
展覽集結了四位藝術家，展出七件作品：
陳亭宇的作品《白色》《透明背景》
利用不同色號的白色油漆，去思辨是否有一種顏色叫做真正的「白色」。另一件作品《透明背景》將數位中象徵透明的顏色和符號製作成懶骨頭沙發，觀眾或坐或躺像是融入進背景，同時也試圖消除物件的邊界。
侯思齊以《RGBA》《玻璃的顏色》
思考螢幕中的三原色疊加所呈現出的白色，表面看似內容上的完全空白，實則又是所有元素的加總；作品《玻璃的顏色》則是探討在數位影像中的透明與現實中透明玻璃交疊後的狀態。
林瑜亮《捕捉了那日的光然後放入電腦》
以視覺特效中的HDRI （高動態範圍成像）技術發想，顛覆對物件以及工具的既定形式，討論現實光如何進入虛擬空間之中。
王詠翔的作品則利用科技的語境《過程》《展台》
探索物件成為之前的可能性，《過程》將誤觸手機作為起點，紀錄台北到花蓮的移動；《展台》則以「什麼是藝術品」為命題，試圖想像AI會如何解讀或是觀看它眼中的物件。
「透明的⺠族」以純粹的「顏色」作為開端，延伸討論「透明」的多重意涵，將虛實相互錯置，並想像了機器與AI的生命形式、語言及世界觀。這檔展覽試圖將維根斯坦的語言哲學放置當代的語境中，去觸及新時科技所帶來的課題。透過實驗性的作品提出許多假設性的思考，也期待觀者一同走進「透明民族」的世界，自由穿梭於螢幕的薄膜之間，以一種反身性去思考其弔詭的辯證，重新審視我們如何透過數位屏幕感知世界。